[BUNJANG] Antique Korean Joseon Dynasty Brass Furniture Fittings with Intricate Carvings / 왕실 가구에 쓰였던 가구 황동장석

This artifact showcases exquisite brass fittings (jangseok) from the Joseon Dynasty, originally used on royal furniture. These pieces served to reinforce furniture corners and as hinges for doors, while also acting as decorative elements to adorn the furniture.

**Key Features and Historical Context:**

1. **Symbolism of Motifs:**
* **Birds and Trees (Hwajomun):** The fitting on the left depicts birds perched on a tree, a traditional motif symbolizing peace, longevity, and marital harmony in royal Korean culture.
* **Flower Pot and Flowers (Gilsangmun):** The fittings on the right feature flowering trees in pots, representing prosperity, good fortune, and abundant blessings for the family and the royal court.

2. **Advanced Craftsmanship:**
* **Openwork (Tujo) Technique:** A highly advanced technique where the background of the metal plate is carved out, leaving only the intricate design. This creates a three-dimensional effect and allows light to pass through, enhancing the piece's ornate appearance.
* **Masterful Workmanship:** During the Joseon Dynasty, artisans specializing in these metal fittings were known as 'Duseokjang'. Fittings for royal furniture were crafted with significantly greater precision and detail compared to those for common households.

3. **Artistry of Late Joseon Furniture:**
* While early Joseon fittings primarily served a functional purpose, fittings from the late Joseon period became larger and emphasized elaborate decoration. This artifact exemplifies the pinnacle of late Joseon royal craftmanship.
* **Superior Workshop Origin:** The precise layering and simultaneous carving of two plates, a technique known as 'cheopjeol', was exclusive to the highest-tier workshops in Hanyang (modern-day Seoul) or court artisans ('Duseokjang') summoned by the state during the late Joseon period. This method allowed for perfect alignment and subtle variations in carving.
* The traditional handcrafted method of layering two plates, carving through both simultaneously, and then separating them for individual detailed work, results in the flawless symmetry and minute differences seen in these pieces.

**Rarity and Authenticity:**

* **Unique Set:** A complete set of four corner fittings, maintaining a perfect symmetrical 'decalcomanie' structure, is exceptionally rare in both the antique market and museum collections today.
* **Authentic Artifact:** Unlike modern replicas or display models (such as those found in the National Cultural Heritage Center in Jeonju, which lack signs of use), this artifact shows genuine signs of use, including the characteristic indentations from traditional 'baekop-mot' (belly buttons nails) and the slight inward curve of the brass plates, which are non-magnetic. These are clear indicators of its authentic, handcrafted origin and decades of use on actual furniture.
* **Preservation:** While the frame it was kept in was in poor condition and has been disassembled, the brass fittings themselves are remarkably well-preserved. The set includes two matching pairs, which is particularly rare given the difficulty and time required for their traditional production. Museums often display only a single piece due to this rarity.

**Conclusion:**

This is a genuine antique piece crafted during the late Joseon Dynasty (circa 1900s), reflecting the traditional furniture-making and metal fitting techniques of the era. It has been attached to furniture and handled for decades, bearing the patina of time. This is a superb collector's item, suitable for display in museums or high-end antique furniture galleries.

**Dimensions:**
* Height: 27 cm
* Width: 9 cm
* Thickness: 15 mm

While its true value is immeasurable, a price has been set for this unique historical treasure.

이 유물은 국립고궁박물관이 소장한 조선 왕실의 가구 장석(裝錫)입니다. 목가구의 모서리를 보강하거나 문을 열고 닫는 경첩 등의 역할을 하면서 동시에 가구를 화려하게 꾸미는 장식물로 사용되었습니다

이 유물의 주요 특징과 역사적 배경은 다음과 같습니다.

1. 문양의 상징성

새와 나무(화조문): 화면 좌측의 장석을 보면 나무 위에 새가 앉아 있는 정교한 모습이 보입니다. 이는 왕실의 평안, 장수, 그리고 부부간의 화합을 상징하는 전통적인 화조화(花鳥畫) 모티프가 금속 공예로 표현된 것입니다.

화분과 꽃(길상문): 우측의 장석들은 화분에 심어진 꽃나무 형태를 띠고 있습니다. 이는 가문과 왕실의 번영, 다복(多福)을 기원하는 길상적 의미를 담고 있습니다.

투조(透彫) 기법: 금속판의 바탕을 조각칼이나 정으로 뚫어내어 문양만 남기는 고난도의 기술이 사용되었습니다. 이 덕분에 문양이 입체적이고 빛이 투과되어 한층 더 화려한 느낌을 줍니다.

두석(豆錫) 장인의 솜씨: 조선시대에는 이러한 금속 장석을 전문적으로 만드는 장인을 '두석장'이라 불렀습니다. 왕가 가구에 들어가는 장석은 일반 민간 가구보다 훨씬 정교하고 세밀하게 제작되었습니다

3. 조선 후기 가구의 예술성

조선 전기에는 장석이 기능적인 보강 역할에 그쳤으나, 조선 후기로 갈수록 크기가 커지고 화려한 장식성이 강조되었습니다. 본 유물은 이러한 조선 후기 왕가 공예의 극치를 보여주는 유산입니다.

최상급 공방의 유물: 이처럼 오차 없이 정교하게 두 장을 겹쳐 뚫어내는 첩절 기술은 조선 후기 장석 장인 중에서도 국가의 부름을 받던 궁궐 내 두석장(장석 장인)이나 한양의 이름난 최상급 공방에서만 구사하던 최고 난이도의 기술입니다

두장의 판을 겹쳐 놓고 동시에 정질과 톱질을 하여 투각한 뒤, 판을 분리하여 각각 손으로 따로 세부 조각을 새기는" 전통 수공예 방식에서만 이러한 완벽한 형태 일치와 미세한 조각 차이가 동시에 나타날 수 있습니다

희소 가치: 가구에서 떼어낸 각 모서리 장석 4쌍이 완벽한 대칭 데칼코마니 구조를 유지한 채 세트로 전해 내려오는 유물은 현재 고미술계나 박물관 수장고에서도 매우 귀하게 대접받는 유물 형태입니다.

실저
제 사용한 흔적 외에 흠 한곳 그대로 소장중입니다

현대 작가가 제작한 전주 국립문화 유산원에 전시중인 똑같은 전시물이 있으나
세밀함이나 못질 구멍 자욱 이나 실사용 흔적이 없는 인위적인 전시형 모형물이고 제가 올린 귀물은 실사용에 쓰였던 진품으로 전통 배꼽못의 투과흔적으로 황동판이(자석에 붙지않습니다) 안쪽으로 오목하게 파인흔적들이 고스란히 남아있습니다

특히나 한쌍으로 보존되어있기는 사실상 귀한 물건입니다 (전통 제작방식으로 만들기가 까다롭고 시간이 오래 걸리는 관계로 박물관에도 한쪽만 전시중으로 알고있습니다 )

결론은
전통 방식의 가구 제작과 손 장석 기법이 그대로 유지되던 조선말기(1900년대 )사이에 제작되어 실제 가구에 붙어 수십 년간 손때를 탄 귀한 진품입니다. 박물관이나 고급 고가구 갤러리에 걸려도 손색없는 훌륭한 소장품입니다
제가 액자에 보관하던 액자는 상태가 너무 좋지 않아서 해체하고 장석만 올립니다
향후 구매후 액자 하셔서 걸어두시면 귀하 대접을 받으실 물건입니다

세로 27 cm
폭 9cm
두께 15mm

값어치를 따질 수는 없으나 어쩔수 없이 가격 정해서 올립니다.